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कार्ल ब्रायलोव (1799-1852) ने विद्रोही रूमानियत की शैली में काम किया। बचपन से, कलाकार सुंदरता से घिरा हुआ था, उसके पिता एक रचनात्मक व्यक्ति थे - पावेल इवानोविच ब्रायलोव (1760-1833), फ्रांसीसी मूल के एक मूर्तिकार और शिक्षाविद। लगभग सात साल की उम्र तक, कार्ल को अपाहिज कर दिया गया था, डॉक्टरों ने उसे एक तीव्र धमनीविस्फार का निदान किया। लेकिन, पावेल ब्रायलोव के कहने पर, कार्ल को उसके बिस्तर से फाड़ दिया गया और पेंटिंग सिखाना शुरू कर दिया, क्योंकि उसका भविष्य एक निष्कर्ष था - वह एक निर्माता और कलाकार होगा।
16 साल की उम्र में, युवक सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में शामिल हो गया, जिसमें उसके पिता ने उसका बहुत समर्थन किया। उन्होंने अपने बेटे को कला के कौशल में महारत हासिल करने में मदद की, इसलिए कार्ल ने अपने साथियों से बेहतर पढ़ाई की। ब्रायुल्लोव ने अपनी प्रतिभा दिखाई - उन्होंने न केवल मानव शरीर के रूपों को सशर्त शुद्धता दी, बल्कि उन्हें पुनर्जीवित किया और अकादमी के छात्रों के लिए पहले से अपरिचित अनुग्रह दिया।
आप लंबे समय तक कार्ल ब्रायलोव के चित्रों की प्रशंसा कर सकते हैं, जो कि कला समीक्षक करते हैं, जो कैनवस पर सामान्य दर्शकों की तुलना में कुछ अधिक देखते हैं। हम आपको न केवल चित्रों को देखने की पेशकश करते हैं, बल्कि उनके अर्थ में तल्लीन करने के लिए, यह महसूस करने के लिए कि कलाकार क्या दिखाना चाहता था … हम आपको चित्रकार कार्ल ब्रायलोव की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग से परिचित कराने की पेशकश करते हैं।
10 इतालवी दोपहर
स्थापना का वर्ष: 1827
समीक्षकों द्वारा प्रशंसित चित्र "इतालवी दोपहर" - कलाकार के जीवन के इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण में से एक। लेखन के समय तक, ब्रायुल्लोव पहले से ही व्यापक रूप से जाना जाता था, और तस्वीर को निकोलस I ने स्वयं कमीशन किया था।
तथ्य यह है कि 1823 में चित्रकार ने "इतालवी मॉर्निंग" चित्रित किया - कैनवास ने जनता पर एक बड़ी छाप छोड़ी, और जब, सफल प्रदर्शनियों की एक श्रृंखला के बाद, यह सेंट पीटर्सबर्ग, कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी, भुगतान किया पेंटिंग के लिए कार्ल ब्रायलोव ने इसे निकोलस I को भेंट किया। और उन्होंने अपनी पत्नी एलेक्जेंड्रा फोडोरोवना (1872-1918) को पेंटिंग भेंट की, जो इससे प्रसन्न हुई। उसने एक नया आदेश दिया, और फिर कलाकार ने "इतालवी नून" चित्रित किया, लेकिन आलोचकों ने प्रदर्शनी में अप्रभावी समीक्षाओं के साथ तस्वीर पर बमबारी की, क्योंकि तब अकादमिक क्षेत्र यथार्थवाद और स्वतंत्रता के खिलाफ था।
9. जेनरिक का रोम पर आक्रमण
स्थापना का वर्ष: 1836
ब्रायलोव ने प्रसिद्ध लोगों के चित्रों को चित्रित किया, ऐतिहासिक शैली में काम किया, जिससे चित्र संबंधित है। "रोम पर जेनरिक का आक्रमण". चित्र प्राचीन रोमन सभ्यता के जीवन में एक दुखद क्षण को दर्शाता है। कैनवास को 1836 में चित्रित किया गया था, इसे बनाने का विचार ब्रायलोव को 1833 में वापस मिला, जब वह इटली में थे।
प्रसिद्ध पेंटिंग अलेक्सी अलेक्सेविच पेरोव्स्की (1787-1836) द्वारा कमीशन की गई थी। शैली - ऐतिहासिक पेंटिंग। तस्वीर में, हम देखते हैं कि कैसे सेना प्राचीन राज्य के वंदल जनजाति के नेता को लूटती है। घटना 455 में होती है। अफ्रीकी योद्धा बेरहमी से चारों ओर तबाही मचाते हैं, और तस्वीर में मुख्य बिंदु एवदोकिया (401-460) और उनकी बेटियों का अपहरण है।
8. तुर्क
स्थापना का वर्ष: 1837-1839
हम चित्र में देखते हैं "तुर्की महिला", जिसे ब्रायलोव ने लिखा था, एक शांत नज़र वाली लड़की के रूप में, तकिए पर झुक कर। उसके रूप में, सब कुछ आराम से दिखता है, उसकी आँखें भी शांति देती हैं। और पहनावा और हेडड्रेस गैर-यूरोपीय सुंदरता पर जोर देते हैं। लड़की से मेल खाने के लिए, एक उज्ज्वल पृष्ठभूमि बनाई गई - उतनी ही तेज, विपरीत जितनी कि वह स्वयं।
उसकी राष्ट्रीयता पर जोर देने के लिए दब्बू स्वर की आवश्यकता नहीं थी। इसके विपरीत, एक चमकदार पृष्ठभूमि इसकी सुंदरता पर जोर देती है। कैनवास के लिए, ब्रायलोव ने अपनी यादों का इस्तेमाल किया, एक बार जब वह आयोनियन द्वीप पर आए। यादें इतनी साफ थीं कि प्रकृति की जरूरत नहीं थी। इसी तरह उन्होंने तुर्की लड़कियों को देखा और अपने काम के माध्यम से क्षेत्र के सभी "मसालेदार सौंदर्य" को व्यक्त करने में सक्षम थे।
7. बोगोरोडिट्स्की ओक में
स्थापना का वर्ष: 1835
ब्रायलोव की पेंटिंग्स दर्शकों को शांति और सुंदरता से मोहित करती हैं - जैसे कि जीवन सौंदर्य कानूनों के अनुसार मौजूद है, जिसे देखकर अंदाजा लगाया जा सकता है "बोगोरोडिट्स्की ओक पर". पेंटिंग सिर्फ लिविंग रूम की सजावट होने के लिए कह रही हैं। उनके लिए एक स्वीकार्य प्रतिक्रिया कलाकार की प्रशंसा और खुशी, वंदना है।
प्रसिद्ध पेंटिंग को पानी के रंग में चित्रित किया गया था, केंद्रबिंदु एक ओक का पेड़ है, जो एक पवित्र स्थान की सजावट है जहां तीर्थयात्री तीर्थ यात्रा करने आते हैं। और अब ब्रायलोव ने इस पल को "पकड़ा", अलग-अलग उम्र और लिंग के लोग ओक के पास खड़े हैं: एक छतरी वाली लड़की, एक बूढ़ा आदमी, एक औरत। उत्कृष्ट रूप से, कलाकार प्रकाश के नाटक को व्यक्त करने में सक्षम था, जो एक पेड़ की मोटी शाखाओं के माध्यम से प्राप्त करना चाहता है।
6. इनेसा डी कास्त्रो की मौत
स्थापना का वर्ष: 1834
एक ऐतिहासिक विषय, चित्र के लिए समर्पित ब्रायलोव के सभी कार्यों की तरह "इनेसा डी कास्त्रो की मौत" पेंटिंग में कुछ भी नहीं समझने वालों को भी प्रसन्नता होती है। ऐसा इसलिए है क्योंकि थीम दिल को छूती है - लड़की अपने घुटनों पर है, और बच्चे उसे गले लगा रहे हैं। आस-पास भव्यता की हवा वाले हत्यारे हैं। ठगों के खौफनाक चेहरे और वे भयानक खंजर बिना भाव के खड़े आदमी के विपरीत हो जाते हैं - यह स्पष्ट है कि यह स्थिति का अपराधी है।
कार्ल ब्रायलोव ने चित्र तब लिखा जब वह मिलान में थे, और उन्होंने लेखन पर केवल 17 दिन बिताए। इतना समय बीत चुका है, और चित्र अभी भी प्रशंसित और विस्मय में है। कैनवास को नाटक से सराबोर किया जाता है - ब्रायलोव, हमेशा की तरह, ऐतिहासिक कथानक को कुशलता से व्यक्त करने में सक्षम था।
5. बतशेबा
स्थापना का वर्ष: १० - १२ फीट
ऐतिहासिक "बतशेबा"वाटर कलरिस्ट ब्रायलोव द्वारा चित्रित, बाइबिल की कहानी पर आधारित है और कलाकार की प्रतिभा को स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करता है। कैनवास पूरी तरह से अमोघ, मनमोहक महिला सौंदर्य के विचार को व्यक्त करता है। कलाकार ने इटली में चित्र बनाया, लेकिन परिणाम ने उसे प्रभावित नहीं किया, इसलिए उसने इसे अधूरा छोड़ दिया।
कैनवास एक ऐतिहासिक क्षण बताता है - किंवदंती के अनुसार, राजा डेविड (1035 ईसा पूर्व - 970 ईसा पूर्व) ने अपने सेनापति उरिय्याह की युवा पत्नी को देखा था। बतशेबा इतनी सुन्दर थी कि उसने उसे चकित कर दिया। उसने उसके पति को मौत के घाट उतार दिया, और वह लड़की को अपने महल में ले गया, जिसके लिए उसे अपने पहलौठे की मौत का दंड मिला।
4. अरोड़ा चित्र
स्थापना का वर्ष: 1837
अरोरा (1808-1902) की सुंदरता हमेशा के लिए जीवित रहेगी, क्योंकि एक बार उसे अपने पति - पावेल डेमिडोव (1798-1840) से उपहार मिला, उसने कार्ल ब्रायलोव से अपनी पत्नी को आकर्षित करने के लिए कहा। कलाकार ने काफी समय तक काम किया अरोरा का चित्रनतीजा एक अविश्वसनीय सुंदरता है। यह चित्र अभी भी "जीवित" है, यह कला पर लगभग हर पुस्तक में चित्रित किया गया है, जहाँ कलाकार का नाम है।
किंवदंती के अनुसार, अरोरा अपनी असाधारण सुंदरता के लिए प्रसिद्ध थी और बहुत दयालु थी। यह उनके सम्मान में था कि प्रसिद्ध क्रूजर का नाम रखा गया था। लेकिन दुर्भाग्य से, राजकुमारी अरोरा का भाग्य अनुकूल नहीं था: 1840 में उसने अपने पति को खो दिया। ऑरोरा को विरासत में बहुत बड़ी दौलत मिली थी और वह इसे बुद्धिमानी से इस्तेमाल करने में कामयाब रही।
1846 में उसने शोक को समाप्त करने का फैसला किया और फिर से शादी की - एंड्री करमज़िन (1814-1854) से, लेकिन 1854 में वह तुर्कों द्वारा मारा गया। उसके बाद, राजकुमारी ने फ्लोरेंस में एक चैपल का निर्माण किया और अपना जीवन दान में समर्पित कर दिया।
3. सवार
स्थापना का वर्ष: 1832
ब्रायलोव का चित्र "राइडर" उनके सर्वश्रेष्ठ कार्यों में से एक। यह गतिशीलता, गति और सुंदरता से भरा है। सबसे पहले, दर्शक खुद सवार की ओर ध्यान आकर्षित करता है - यह आश्चर्य की बात है कि इतनी नाजुक लड़की एक मजबूत घोड़े के साथ कैसे काम करती है। यह तुरंत स्पष्ट हो जाता है कि यह घोड़ा कुलीन रक्त का वंशज है। वह सुन्दर है, उसकी त्वचा चमकदार है। घोड़ा थोड़ा ऊपर उठता है, जैसे कि वह उसकी कृपा की प्रशंसा करना चाहता है - यह संभावना नहीं है कि उसके पास लड़की को फेंकने का लक्ष्य है।
सुरम्य चित्र इटली में चित्रित किया गया था - कला समीक्षक अभी भी नायिका के प्रोटोटाइप के बारे में बहस करते हैं। कैनवास को यूलिया समोइलोवा (1803-1875) द्वारा कमीशन किया गया था, जो कार्ल ब्रायलोव के साथ अपने संबंधों के लिए जानी जाती हैं।
जब चित्र प्रदर्शनी में आया (और यह लिखने के तुरंत बाद हुआ), तो इसे घुड़सवारी विषयों में सर्वश्रेष्ठ कहा गया। ब्रायलोव को दूसरा रूबेंस (1577-1640) या वैन डाइक (1599-1641) कहा जाने लगा।
2. आत्म चित्र
स्थापना का वर्ष: 1848
हम सभी थोड़े डैफोडील्स हैं, और कार्ल ब्रायलोव कोई अपवाद नहीं है। कलाकारों के इतिहास में पसंदीदा तकनीकों में से एक स्व-चित्र बनाना है। आत्म चित्र कलाकार के एक अंतरंग चित्र की शैली में शिखर पर पहुँच गया - ब्रायलोव ने इसे 1848 में चित्रित किया, जब वह बीमार था।
डॉक्टरों के निर्देश पर 50 वर्षीय रचनाकार सात महीने तक घर से बाहर नहीं निकले और ज्यादातर समय वे अकेले ही रहे. और, अंत में, जब 1848 में बाहर वसंत पहले से ही पूरी तरह से खिल चुका था, तो सब कुछ गर्म हवा और फूलों की समृद्ध सुगंध से भर गया था, सबसे पहले ब्रायलोव ने डॉक्टरों से पेंट और चित्रफलक लाने के लिए कहा। उनका अनुरोध मंजूर कर लिया गया। जब कलाकार को वह मिल गया जो वह चाहता था, तो उसने जल्दी से एक स्व-चित्र बनाया, लेकिन समय-समय पर इसे ठीक करने के लिए वापस आ गया।
1. पोम्पेई का आखिरी दिन
स्थापना का वर्ष: १० - १२ फीट
चित्र "पोम्पेई का आखिरी दिन" ब्रायलोव द्वारा इटली में लिखा गया था, जहाँ वे एक यात्रा पर गए थे। इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार को 4 साल बाद यात्रा से लौटना पड़ा, वह वहां 13 साल तक रहा। चित्र का कथानक ऐतिहासिक क्षण - पोम्पेई की मृत्यु: 24 अगस्त, 79 ईसा पूर्व को समाहित करता है। इ। ज्वालामुखी विस्फोट के कारण 2000 निवासियों की मृत्यु हो गई।
ब्रायलोव ने पहली बार 1827 में साइट का दौरा किया था। वहां जाकर, 28 वर्षीय रचनाकार को यह भी नहीं पता था कि यात्रा उसे इतना प्रभावित करेगी - चित्रकार ने मौके पर जो भावनाएँ अनुभव कीं, उसने उसे अकेला नहीं छोड़ा, इसलिए ब्रायलोव ने शुरू किया इटालियंस को दर्शाते हुए एक चित्र बनाना। यह ब्रायलोव की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग्स में से एक है और इसे पूरा करने में 6 साल लगे।